₺2.850,00 + KDV
Stokta
AKTİF KAMPANYALARIMIZ
2 Kişilik Katılımlarda ve 2 Atölyeye Katılımda %20 İndirim
MEDYA ARKEOLOJİSİ TEORİSİ
Bu atölyede, insanın sanat ve iletişimle olan ilişkisine dair geniş bir perspektif kazanmak için Walter Ong’un sözlü iletişim döneminden yazılı iletişime geçişini ve ardından hayali medya aracılığıyla ortaya çıkan icat ve düşünce akımlarını inceleyeceğiz. Geçmişten günümüze iletişim teknolojilerinin evrimini irdeleyerek dijital çağda kullandığımız araçların kökenine bakacak ve gelecekte ne yöne evrilebileceğine dair bir keşif turuna çıkacağız.
Ödevlerin Kontrolü ve Geribildirim
Online(ZOOM)
Tüm Atölyenin Video Kayıtlarının ve Notlarının Paylaşımı
Katılımcıların verilen filmleri izlemesi ve yazılı ödevleri yapması gerekiyor.
4 Hafta
8 Saat
Medya Arkeolojisi Atölyesine Kimler Katılabilir
Bu atölye, medya arkeolojisi teorisine, medya teknolojilerinin tarihine ve bu teknolojilerin düşünce, görsellik, sanat ve arşivlerle olan ilişkisine ilgi duyan herkes için tasarlandı. Sanat ve medya öğrencilerinin yanı sıra iletişim teknolojilerinin kökenini anlamak ve dijital çağın araçlarının nasıl evrildiğini derinlemesine incelemek isteyen tüm katılımcılara hitap ediyor. Sözel ve yazılı kültür arasındaki dönüşümlerden başlayarak, medya teknolojilerinin toplum üzerindeki etkilerini ve kültürel ifade biçimlerini şekillendirme gücünü keşfetmek isteyenler için bu atölye, kapsamlı ve ilham verici bir yolculuk sunuyor
1.HAFTA
Medya Arkeolojisi Nedir?
Medya arkeolojisi, medya kültürlerini katmanlaşmış ve tortulanmış yapılar olarak görür; geçmişin aniden yeniden keşfedilebileceği ve yeni teknolojilerin giderek daha hızlı şekilde eskiyebileceği bir zaman ve maddesellik kıvrımıdır. Medya tarihinden ayrı olarak medya aygıtları ve teknolojilerinin gelişimini insandan soyutlanmış olarak daha detaylı incelememizi sağlar.
Okuma:
– C.W. Ceram “Sinemanın Arkeolojisi”
-Jussi Parikka “Medya Arkeolojisi Nedir?”
-Semay Buket Şahin “Medeniyet ve İletişimin Arkeolojisi”
2.HAFTA
Medeniyetler ve Medya Arkeolojisi
Bu ders, medya arkeolojisi perspektifinden medeniyetlerin teknoloji ve medya ile olan ilişkisini incelemeyi amaçlamaktadır. Derste, yazının bir teknoloji olarak ortaya çıkışı ve ses ve optik teknolojilerin medyadaki ilk örnekleri ele alınacaktır. Ayrıca, bu teknolojilerin antik kökenleri, insanın düşünsel sürecinin başlaması ve antik medeniyetlerde ortaya çıkışından itibaren incelenecektir. Bu kapsamda antik çağlarda insanların kültürlerini korumak için yazıyı teknoloji olarak nasıl kullandıkları ve sonrasında günümüzde ortaya çıkan iletişim aygıtlarına dair düşüncelerin temelini nasıl attıkları incelenecektir.
Okuma:
3.HAFTA
Görsel Kültür Ve Medya Arkeolojisi
Bu ders, görsel kültür kavramını medya arkeolojisi perspektifinden ele alarak, görsel medyanın gelişim sürecini ve görüntülerin taşınmasına olanak sağlayan icatları incelemeyi amaçlamaktadır. Görsel kültürün yalnızca bir algı süreci olmadığı, aynı zamanda bilgi, hayal gücü ve sezgiyi birleştirerek fiziksel ve psikolojik alanlara dair anlam ürettiği, söylemsel bir pratik olduğu üzerinde durulacaktır.
İzleme:
-John Berger – “Görme Biçimleri” BBC (1972)
-Harun Farocki- “Dünyanın Görüntüsü ve Savaşın Yazgısı” (1989)
Okuma:
– Semay Buket Şahin “Medeniyet ve İletişimin Arkeolojisi”
4.HAFTA
Medya Arkeolojisi, Teknolojik Determinizm ve Arşivler
Bu derste, medya arkeolojisinin temel kavramları, teknolojik determinizmle ilişkisi ve arşivlerin medyanın gelişim sürecindeki rolü ele alınacaktır. Anarkeolojik bir yaklaşımla, bilimsel ve teknik pratiklerin kronolojik bir sırayla ilerlemek yerine belirli anlarda nasıl bir araya geldikleri, birbirleriyle çarpıştıkları ve süreçlerde gerilim ve hareketlilik yaratarak gelişimi nasıl sağladıkları incelenecektir. Ayrıca, bu yaklaşımların medya arkeolojisinde teknolojik determinizm ve arşivle olan ilişkisi tartışılacaktır.
Okuma:
-Wolfgang Ernst “Digital Memory and Archive”, Jussi Parikka önsözü
– Semay Buket Şahin “Medeniyet ve İletişimin Arkeolojisi”
İzleme:
Galata Sanat haftanın 7 günü 10:00 – 22:00 arası hizmet vermektedir.
Herkes için ulaşılabilir sanat felsefesiyle yola çıkan Galata Sanat Merkezi yalnızca 4 saat özel ders alabileceğiniz ücretlere 4 saat özel ders, 4 saat grup solfej dersi, düzenli orkestra eğitimleri alabileceğiniz ve ücretsiz birçok etkinliğe katılabileceğiniz bir programa sahiptir. Bunun yanında öğrencimiz olmanız gerekmeden her zaman etkinliklerimize katılabilir, ücretsiz çay-kahve ikramlarımızdan yararlanabilir, ders çalışabilir, arkadaşlarınızla muhabbet edebilir ve oyun oynayabilirsiniz.
Bu net bir cevabı olmayan bir sorudur. Birçok fonksiyon üzerinden kişiye özel değerlendirilerek ancak yakın cevaplar verilebilme olasılığı vardır. Öncelikle hangi seviyeden başladığımızı düşünmeliyiz. Sıfırdan mı başlıyoruz yoksa ufak tefek denemelerimiz oldu mu? Ne öğrenmek istiyoruz, ne kadar öğrenmek istiyoruz? Hedefinize yönelik olarak ‘’öğrendim’’ diyebilme süreniz elbette farklılık gösterecektir. Ne kadar ilgileneceğiz? Tabi ki de haftada 1 saat egzersiz yapan ile günde 1 saat egzersiz yapan arasında fark olacaktır.
Yıllara dayanan gözlemlerimize göre mesele yetenekte değil, çevresel faktörlerle oluşan yatkınlık ve eğitimdir. Çevresel faktörlerin etkisini göz önünde bulundurarak, herhangi biriyle oluşabilecek tek farklılık öğrenme hızınız olacaktır. Bu hızlı giden bir araba ile yavaş giden bir araba gibidir. Her ikisi de hedefe ulaşabilir, yavaş olan biraz daha vakit alır. Tabi ki tutkunun payını da unutmamak gerekir. Tutkunuz, bağlılığınız, azminiz ne kadar yüksek ise o kadar hızlı öğreneceğiniz de kesindir. Son olarak yanlış bir algıyı da düzeltmek isteriz; hiç kimsenin iyi bir eğitmen ve doğru metodlarla, yüksek tutku ve azmine karşı herhangi bir enstrümanı öğrenememesi veya bir sanat dalında başarısız olması mümkün değildir.
Çünkü Galata Sanat Merkezi felsefesi gereği doğru metodlarla, uygun ücretlere sahip olan, yöneticisinden eğitmenine, tasarımından çalışma sistemine kadar tamamen daha nitelikli sanat eğitimleri için kurgulanmış genç ve dinamik ve her şeyin ötesinde yaşam enerjisi yüksek bir merkezdir. Ticari bir işletmenin ötesinde ülkemizde sanatın gelişmesi için eğitim metodları üzerinde çalışmalar yapan, yayınlar çıkaran, Dostluk Ortağım Projesiyle doğaya ve geleceğimize katkıda bulunma çabası gösteren kollektif bir topluluktur!
İstanbul Beyoğlu, Kadıköy ve Kemerburgaz'da, Ankara’da, Çanakkale’de, Eskişehir'de, Bursa'da, Antalya'da ve İzmir’de olmak üzere 9 şubemizle faaliyetteyiz. Kurumsal işlerimizi ise Galata’daki ofisimizden yürütmekteyiz.
Yüksek öğrenme deneyimine sahip atölye çalışmalarımız ve kurslarımız hakkında daha fazla bilgi almak için formu hemen gönderin.
Görsel olarak kendini ifade etme sanatına iyi bir başlangıç yapmak ya da kendini ileri
Mağara döneminden başlayarak güncel sanatın karmaşık dünyasına bir yol haritası çizeceğimiz bu atölyede uygulamalı
Resim, Müzik, Dans ve Daha Fazlası
Gelişmelerden Haberdar Ol!
Yaratıcı atölyeler, seminerler ve etkinlikler hakkında bilgi alarak becerilerinizi artırın ve ağınızı genişletin.
Galata Sanat Hakkında
Galata Sanat Merkezi felsefesi gereği en doğru metodlarla en uygun ücretlere sahip olan, yöneticisinden eğitmenine, tasarımından çalışma sistemine kadar tamamen daha nitelikli sanat eğitimleri için kurgulanmış genç ve dinamik ve her şeyin ötesinde yaşam enerjisi yüksek, kollektif bir topluluktur!
Bizi Takip Edin!
Kurumsal
Popüler Kurslar
Popüler Atölyeler
Galata Sanat © 2023 Tüm Hakları Saklıdır.
